Actualités

  1. Clairière Rouge © Cie Dégadezo - photo C. Urbain

    nouvelle publication

    L’e-book des projets culturels de territoire disponible en PDF

    Ce guide a désormais sa version PDF avec une mise en page adaptée pour l’impression et pour un meilleur confort de lecture. Pratique quand on veut avoir l’outil sous la main en étant déconnecté. Disponible gratuitement sur simple demande.
    En savoir +

  1. Les Essentiels © ACA

    spectacle vivant

    2 minutes d’histoire de la scénographie

    Comment les salles de spectacles ont-elles évolué au cours de l’histoire ? Des théâtres grecs aux salles actuelles, petit point d’éclairage en vidéo. Réalisée en partenariat avec l’APMAC Nouvelle-Aquitaine et l’Odia Normandie, celle-ci fait partie d’une nouvelle collection d’outils sur l'aménagement de salles.
    En savoir +

  1. Les Essentiels © ACA

    spectacle vivant

    Aménagement scénique

    Pour comprendre les enjeux de l’aménagement d’une salle de spectacles, retrouvez vidéos et fiches pratiques des deux premières thématiques : "l’histoire de la scénographie" et "réussir sa salle de spectacles". De précieux outils co-construits par l’Agence culturelle d’Alsace,  l’APMAC Nouvelle-Aquitaine, et l’ODIA Normandie.
    En savoir +

 

L'e-book de la machinerie

Loin de la technicité affirmée propre au domaine du son et de la lumière, la machinerie de théâtre – ou plus largement du spectacle – demeure la face cachée de la mise en œuvre technique. Pourtant, la scène – espace durable ou éphémère – est un lieu d’évolution de l’artiste. Cette caractéristique définit la scène et la technique qui s’y réfère comme le « cœur battant » du théâtre. Les éléments d’éclairage, de sonorisation et la scénographie y sont installés un temps donné grâce à la compétence et à l’engagement des techniciens du plateau, dans une recherche constante d’esthétisme et de sécurité.

A l’instar des autres sites de la collection, l’e-book de la machinerie offre une approche physique de la machinerie par les poids et masses. S’en suivent les moyens de levage, le descriptif de la scène et de la machinerie, la mise en pratique sur un plateau. Au delà de ce savoir technique, le travail des machinistes sur un plateau – au plus près de l’artiste – nécessite d’incontournables qualités humaines et de savoir-être, qui valorisent encore la beauté du travail de ces artisans de l’ombre.